Descubre 10 de las rarezas que conoceremos en American Horror Story Freak Show

Crítica de "Hércules": Ultima revisión del mito grecorromano en cines

Atrévete a realizar el test del sombrero seleccionador y a averiguar de casa eres

Crítica de "Guardianes de la Galaxia", puro divertimiento para fans y no fans de Marvel

8 Villanos confirmados a los que se enfrentará "The Flash" en la serie de CW

Crítica de "El Amanecer del Planeta de los Simios", un film imprescindible

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Dos de los creativos más conocidos del mundo de las webseries, David Sainz (Malviviendo, Flaman u Obra 67) y José A. Pérez (Niña Repelente, Familia Ibérica) se unen para producir un nuevo show destinado expresamente para internet que entremezcla la afición por lo “barriobajero” y la animación “rustica” bajo el nombre de 'Comaland'.
 
Comaland

Protagonizada por dos jóvenes con instintos suicidas, PUTOAMO y MATAORCOS, el primer episodio (que empieza con un chiste del tipo "un jugador del wow y un pelirrojo que se cree negro") consigue sacarnos unas risas como ocurría en los anteriores productos de estos artistas afincados en la provincia de Sevilla, y lo hacen gracias a los sellos tan característicos que los han hecho grandes en la red.

Aunque el episodio piloto (¿se puede llamar así a esto?) se hace corto, nos deja con ganas de mas, y si bien, muestra lo justo y necesario para enganchar a los fans de estos dos monstruos, espero que la respuesta del público sea suficientemente buena como para ver algo más de este paradójico mundo al que acaban de llegar los protagonistas de Comaland, un lugar que, todo hay que decirlo nació  en Malviviendo con una colaboración previa entre Sainz y Pérez.

Aquí tenéis el capítulo, que lo disfrutéis.



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Tras recaudar más de 600 millones de dólares en todo el mundo, superar a 'X-Men: Días del Futuro Pasado', 'Capitán América: El Soldado de Invierno' y 'Transformers 4' en la taquilla norteamericana, 'Guardianes de la Galaxia' se estrena en Japón, país que por una vez recibe estrenos más tarde que nosotros los españoles.

Para celebrar dicho estreno, Marvel Studio, Disney y la distribuidora que se encarga de llevar la película a las salas niponas, han desarrollado una versión animatrónica de Mapache Cohete / Rocket Raccoon, la cual, aunque no tiene la gracia del personaje creado en CGI (como su colega Groot, de quien hace poco os trajimos un increíble cosplay), hará las delicias de los japonesitos de la misma forma que lo hubiera hecho de usarse en salas españolas.

La voz del robot no es la que Bradley Cooper le presto al personaje en la versión original, ni por supuesto la que Sergio Zurita interpreto para la versión española de Rocket, pero merece la pena echarle un vistazo a este cacharro que en unos años se convertirá en una pieza de coleccionista de valor incalculable.



¿Conseguirá Guardianes de la Galaxia convertirse en la cinta de superhéroes más taquillera de 2014? Le faltan unos cientos de millones, pero con este apoyo "asiático", bien podrá alcanzarlos.

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Hoy, lejos de ofrecer a una sexy cosplayer (ya veremos si incluimos algo más seductor en un post posterior a este), os traemos un trabajo de artesanía que demuestra el nivel de detalle al que pueden llegar algunos fans para convertirse en el fenómeno del salón / convención al que acuden disfrazados.

El mejor cosplay de Groot que veremos nunca

En esta ocasión se trata de un disfraz de Groot, el entrañable personaje (realizado enteramente en CGI para el film) que muchos han conocido gracias a la película de James Gunn, pero que como os mostramos en nuestro especial "Todo lo que debes saber antes de ver Guardianes de la Galaxia", se trata de un personaje con un historia bastante extensa.

La calidad del disfraz es tal, que el mismísimo James Gunn se hizo una fotografía con él tras coincidir en una convención (la Dragon Con 2014, para ser exactos), y la verdad, salvo por el hecho de que debe ser bastante incómodo y que no permite cambiar la expresión de la cara, hay que admitir que este es probablemente el mejor disfraz de Groot que veremos nunca y uno de los disfraces más espectaculares y bien hechos que han desfilado por nuestra sección de cosplay.

Juzgad vosotros mismos y si os animáis a haceros uno similar, su autor, un tal Hurleyfx, ofrece detalles del proceso en su página de Facebook.





Impresionante cosplay de Groot
Impresionante cosplay de Groot hecho por un fan
Cosplay de Groot hecho por un fan
Cosplay de Star Lord y Groot de Guardianes de la Galaxia



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El mundo de Harry Potter sigue vivo a pesar de que las novelas y las películas finalizaron la trama principal hace ya un par de años, pero gracias a webs como Pottermore (donde se cuelgan nuevas aventuras), los fanficts de aficionados y el proyecto de una nueva película ambientada en el mundo de Harry Potter (hablamos, por supuesto de 'Animales Fantásticos y dónde encontrarlos'), la obra de J.K. Rowling sigue creciendo como lo hacen los mundos de Star Wars o los de los héroes Marvel y DC.

Friki-Test: Descubre a que casa de Hogwarts perteneces

Conocedores de la cantidad de aficionados que hay a estos personajes y a su entorno, hoy os traemos un test con el que averiguareis en que casa de Hogwarts hubierais estudiado en el supuesto caso de tener sangre de magos corriendo por vuestras venas.

Está claro que usar el sombrero seleccionador hubiera tenido otro encanto, pero al menos este test lo podéis hacer tranquilamente desde casa, aunque eso si, como dice el autor del test (@rafakp15), no se os ocurra repetirlo hasta que os salga la casa que más os guste, eso seria hacer trampas y ya sabéis lo que pasa cuando se hacen trampas en los mundos regidos por la magia. ¡ADVERTIDOS ESTÁIS!



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Septiembre es el mes en el casi todos los jóvenes en edad de estudiar vuelven a escuelas e institutos, y debido a que muchos de ellos se convertirán en victimas de bullying (lo que antes llamábamos victimas de un abusón), Marvel Comics ha decidido lanzar una serie de portadas alternativas en las que sus héroes más famosos hacen piña con niños que padecen este problema.

El Capitán América contra el Bullying escolar

Lamentablemente, el número de niños y niñas que padecen este mal social se encuentra en aumento, y aunque no tengo los datos concretos de las cifras a nivel mundial, sí que he podido acceder a las que ofrece el gobierno mexicano para que nos sirva de guía aproximada de cuan grave es el problema.

Allí (nosotros somos españoles, pero tenemos buenos lazos y amigos al otro lado del océano), las cifras estiman que hay unos 18 millones de niños afectados por bullying, siendo el país que, lamentablemente, encabeza este desagradable ranking mundial.

De esos 18 millones, muchos acabaran muertos, ya que según marcan las estadísticas, una de cada seis víctimas de acoso acaba suicidándose.

Si no fuera por los alarmantes datos que aportó la OMS la semana pasada y que advertía que cada cuarenta segundos se suicida una persona, no me creería el dato que aporta México, pero viendo lo preocupante que es el asunto, espero que acciones como la de Marvel obtengan algún resultado y que las víctimas de este mal consigan inspirarse en sus héroes para superar estas situaciones que muchas veces se enmascaran como “cosas de niños”.

Os dejo aquí las portadas que se publicaran en Octubre en los USA y cruzo los dedos porque la situación mejore con el tiempo.

Portada Anti-bullying Captain America 25

Portada Anti-bullying Guardianes de la Galaxia 20

Portada Anti-bullying Hulk 07

Portada Anti-bullying Rocket Raccoon 04

Portada Anti-bullying Legendary Star Lord 04


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American Horror Story Coven resulto una decepción mayúscula para la mayoría del público que disfruto con las anteriores dos temporadas, pero aún así, y explotando la fórmula de ofrecer historias diferentes cada año, volverá a la parrilla televisiva con la mayoría de actores que han desfilado por el show hasta la fecha.

Dicho regreso será el próximo 8 de octubre, y lo hará bajo el título American Horror Story Freak Show, centrando su trama en un circo de rarezas que para en el pueblecito de Jupiter justo cuando empiezan a ocurrir macabros crímenes.

Pepper, el personaje al que vimos en la 2ª temporada podría volver en "Freak Show"
Evidentemente, los principales sospechosos serán los extraños habitante del circo, y bueno, aunque nos sabemos mucho más, su regente, una expatriada alemana interpretada por Jessica Lange, será la encargada de hacer que no cunda el pánico entre sus rarezas ambulantes y los habitantes de la ciudad en la que pretende hacer negocio.

La nueva temporada del show de Ryan Murphy está claramente influenciada por el film de culto “Freaks” (La Parada de los Monstruos), una cinta que le encanta a este showrunner/guionista, siendo una prueba de ello el personaje de Pepper (interpretado por la modelo Naomi Grossman, cuyo proceso de caracterización podéis ver haciendo clic aqui) que vimos en AHS Asylum y que nos mostraba a una joven afectada de microcefalia.

Poster final American Horror Story Freak Show
El poster está lleno de detalles, curiosidades y alusiones a personajes del show

Al margen de esa rareza que ya vimos en la serie y en la película del año 1932, “Freak show” nos ofrecerá un amplio repertorio de seres extraños, algunos de los cuales, gracias a los posters (en especial al último de ellos) y a los teasers tráilers, ya podemos adelantar.

Aquí tenéis un listado de posibles y confirmados (con los actores que los interpretarán), pero teniendo en cuenta lo variado y desconcertante que es este show, todavía podríamos equivocarnos:

El Hombre Gigante

A la derecha del poster oficial vemos a un tipo de aspecto gigantesco y teniendo en cuenta que en “La Parada de los Monstruos” contaban con un gigante entre sus filas, no es raro pensar que esta “rareza” (rara sobretodo en 1952, época en la que se sitúa la serie y en la que la alimentación no era precisamente la adecuada para alcanzar estas alturas) aparecerá en el show interpretada por algún actor masculino.

La Mujer Barbuda


Tras su papel en AMH ‘Coven’ Kathy Bates repite en la serie, interpretando a una mujer barbuda que también podemos identificar claramente en el poster promocional del show.

Mujer Barbuda American Horror Story Freak Show
Es evidente que está no es Kathy Bates

 La Mujer más pequeña del mundo

Dicen que los extremos se atraen, así que si tenemos un tipo enorme, en el show también tendremos enanos y a la mujer más pequeña del mundo, que será interpretada por la mujer que actualmente ostenta ese apodo en el mundo real: Jyoti Amge

Jyoti Amge la mujer mas pequeña del mundo
Jyoti Amge
 La Mujer con tres pechos

Si pensabas que solo mutantes de marte podían ostentar tres pechos te equivocabas, en el circo de la rarezas de la cuarta temporada de American Horror Story veremos a la actriz Angela Basset en el papel de este personaje al que todos relacionamos con el film “Desafío Total”

Forzudos

Al igual que la altura, la fuerza extrema era una rareza en la segunda mitad del siglo veinte y en este caso parece que tendremos a un padre y un hijo ejerciendo esta profesión (en el poster los vemos sujetar a cuatro personajes encima de una tabla).

Ambos estarán interpretados por Michael Chiklis y Evan Peters.

Detalle poster American Horror Story Freak Show
Aquí vemos a la mujer barbuda, al personajes de Jessica Lange, al gigante, los forzudos, la mujer con tres pechos y otros persoanjes que aún están por revelar.

La Mujer con dos cabezas / La siamesa viviente

Cada vez es más raro que nazcan niñas siamesas, pero el show que dirige Jessica Lange bajo el nombre de Elsa Mars tiene entre sus rarezas a una joven con dos cabezas que será interpretada por Sarah Paulson, quien en este caso interpretará a las dos personalidades / cabezas de su personaje, la siamesas Bett y Dot Tattler.

Sarah Paulson dos cabezas
De esta guisa anunciaba Sarah Paulson su papel en la 4ª temporada de AHS
La mujer con tres piernas

Aunque pueda parecer un chiste, parece que la cuarta temporada de esta serie nos presentará a una joven con cinco extremidades funcionales, y aunque de momento solo la hemos visto rápidamente en los dos teasers tráilers de aquí abajo, es más que probable que la interprete alguna actriz de forma recurrente durante la duración de la serie.





Hombres de Lengua Bífida y bocas extrañas

Varios de los teasers (los tenéis justo abajo) nos muestran rarezas con mutilaciones, deformidades o alteraciones en la boca, lengua y dientes, recordándonos algunos al terrorífico payaso Penny Wisse de la novela ‘It’ de Stephen King.







Contorsionistas Extremos

Tanto en los teasers como en el poster vemos a jóvenes mujeres adoptando posturas extremas, incluyendo a una que se muestra dentro de una jaula de pájaros en lo que no sabemos si se trata de algún tipo de tortura o una parte del espectáculo de circo que hay en American Horror Story Freak Show



Faquires tragasables

Otra rareza presente en el poster y en su propio teaser es un tipo capaz de introducir largas espadas por su garganta, una atracción bastante conocida en los faquires de la india y que probablemente veremos también en este show.



¿Creéis que nos falta alguno? ¿Apostáis por algún otro tipo de rareza? No os cortéis y comentad cual se os ocurre que veremos en la cuarta temporada de American Horror Story.

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Pese a que la mayoría de los mortales aficionado a las series y los superhéroes ya hemos visto el episodio piloto de “The Flash”, su estreno oficial no está marcado hasta el próximo 7 de octubre, y como tal, el Canal CW sigue emitiendo noticias, posters y spots sobre el que esperan que sea un show que repita el mismo éxito que Arrow.


Recientemente se han anunciado dos nuevos fichajes para villanos en esta esperada serie, y aprovecharemos dichos anuncios para enumerar los ocho villanos confirmados que veremos luchar contra The Flash, el velocista escarlata al que pone cara Grant Gustin.

Heat Wave (Dominic Purcell)

El último de los villanos confirmados en The Flash es HeatWave (Ola de Calor) y estará interpretado por el hermano ficticio de Wentworth Miller en la ficción “Prison Break”. Asi pues, Dominic Purcell se meterá en el papel de este tipo que usa el fuego como arma y que en los comics es uno de los miembros de Los Renegados (Rogues), un equipo de villanos en el que encontramos al Mago del Clima, el Capitán Hielo y el siguiente villano confirmado de la lista.

Girder (Greg Finley)

Greg Finley, actor al que hemos visto recientemente en la serie ‘Star-Crossed’ se ha hecho con el papel de Tony Woodwar, un trabajador del metal que acabará convirtiéndose en el villano conocido como Girder, un personaje que será recurrente en la serie y que tiene una gran fuerza y resistencia debido a que lo recubrió una capa de acero que tiende a oxidarse y dejarlo paralizado.


Capitán Frio (Wentworth Miller)

Otro de los cuatro villanos miembro de “Los Renegados” es el Capitán Frio, otro enemigo clásico de The Flash en los cómics y que aquí será interpretado por Wentworth Miller, la estrella absoluta de ‘Prison Break’.

El capitán frio es, como Killer Frost (a la que también podríamos ver en la serie), una versión menor de Mr. Freeze, y su principal habilidad es la de usar el frio para robar y congelar a sus enemigos.


El Mago del Clima (Chad Rook)

Visto en la serie Cult, Chad Rook ha interpretado a Clyde Mardon en el episodio piloto de The Flash, y acabará convirtiéndose en el villano conocido (y también miembro de los Renegados) como ‘El Mago del Clima’.

Su poder es evidente, y en la serie lo hemos visto usar tormentas y huracanes para robar bancos.


El Gorila Grodd

Este animal altamente evolucionado e inteligente es otro villano característico de The Flash, y aunque no sabemos si lo interpretará un actor usando técnicas de captura de movimiento, parece que estará si o si en la serie, o al menos eso se entiende de uno de los huevos de pascua incluidos en el último poster promocional (lo dejamos abajo del todo y os animamos a buscar todos los detalles) de la serie en el que podemos leer “Grodd Vive” (Grodd lives en la esquina inferior derecha).


Flash Reverso (Rick Cosnett)

La principal antítesis de The Flash y probablemente el enemigo principal de toda la temporada. Su poder es prácticamente el mismo que el de Barry Allen (supervelocidad) y parece que será la identidad secreta de Eddie Thawne el novio secreto de Iris West (Candice Patton) al que interpreta el actor Rick Cosnett (Crónicas Vampíricas).

Aunque es pronto para especular sobre ello, apostaría a que este villano tiene algo que ver con la desaparición de la madre de Barry y ciertos saltos temporales, pero no quiero adelantar acontecimientos.
 

Plastique (Kelly Frye)

En los cómics Plastique es una terrorista suicida que queda en ridículo por la intervención de Firestorm (otro héroe que veremos en The Flash, interpretado por el primo de Stephen Amell) y que más tarde consiguió poderes para proyectar explosiones a su alrededor.

Suponiendo que en la serie de CW todo el mundo obtiene poderes tras el incidente de laboratorios S.T.A.R.S. no sabemos cuál será su historia, pero esperamos que sea similar al del personaje original y que Kelly Frye, una actriz muy versátil pero que aún no ha encontrado su papel definitivo, la interprete como se merece.


Trickster / El Bromista 

Este villano clásico tampoco tiene asignado aun un actor que lo interprete, pero ya ha sido mencionado en el episodio piloto, por lo que es más que probable que lo veamos a lo largo de la primera temporada.

El Bromista ha aparecido incluso en la serie televisiva ‘Lois y Clark: Las nuevas aventuras de Superman’, y se trata de un delincuente común que además de perpetrar robos, realiza bromas pesadas, algo que en varias ocasiones ha estado a punto de costar la vida a la gente.


Por último, y saliéndonos de la lista de villanos más o menos confirmados, tenemos al personaje de Caitlin Snow al que da vida la preciosa Danielle Panabaker y a la que , aparte de en ‘Terapia de Choque’ hemos visto en un capítulo de Arrow.

Ella es una de las amigas de Barry Allen en los Laboratorios S.T.A.R. y debido al uso del apellido Nieve (Snow) , su particular frialdad (motivada por la muerte de su novio) y el hecho de haber estado envuelta en el incidente de S.T.A.R. nos hacen pensar que podría convertirse en Killer Frost, otra villana con afición al frio.

Evidentemente, y teniendo en cuenta que The Flash tendrá unos 23 episodios, muchos de estos personajes repetirán y serán acompañados por otros nuevos, pero mientras eso ocurre, aquí tenemos ya un simpático resumen que nos sirve de guía para estar totalmente informados a la hora de ver otros fichajes.


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Scott Derrickson, director de la perturbadora Sinister y realizador escogido por Marvel Studios para encargarse de la inminente película del Dr. Extraño (la cual podría estar protagonizada por Joaquin Phoenix) estrena en cines el próximo 5 de agosto el film 'Líbranos del Mal', y debido a que en los próximos meses, y al margen deAnnabelleo Exists, se estrenarán una buena cantidad de cintas de terror, os traemos un post especial, donde, incluyendo esta cinta de Derrickson, repasamos cinco películas que nos aterraran y divertirán a partes iguales durante en breve.

Líbranos del Mal

De algunas de ellas es probable que ya tengáis constancia, pero otras son auténticas novedades, así que si el terror es tu género favorito, ve tomando nota de lo que está por llegar.

Líbranos del Mal (5 de septiembre 2014)

Utilizando el recurso “Basado en hechos reales”, el realizador de ‘El Exorcismo de Emily Rose’ vuelve a centrarse en la temática sobrenatural para presentarnos las vivencias de un policía (Eric Bana) al que combatir el crimen no es suficiente y decide, junto a un sacerdote (Edgar Ramírez) intentar detener al mal primigenio que se manifiesta en casos de posesiones y demás actos “inquietantes”.

El film promete sustos a tropel y una realización capaz de ponerle los pelos de punta al más valiente



[Rec] 4: Apocalipsis (31 de octubre 2014)

La última entrega de la saga de zombis / poseídos creada por Jaume Balagueró y Paco Plaza lleva a Manuela Velasco hasta un barco en el que se la intenta tener en cuarentena como la principal portadora del mal que sembró el caos en el Ensanche barcelonés y aunque en esta ocasión es Balagueró el que dirige en solitario (Plaza ya lo hizo con [Rec] 3: Génesis) la acción, los gritos y los planos claustrofóbicos volverán como sello de esta saga 100% española.



The Pyramid (5 de diciembre 2014 – Fecha USA)

Uno de los guionistas del excelente y brutal remake de ‘Las Colinas tienen ojos’ da el salto a las tareas de realización con este film que mezcla extraterrestres y cultura egipcia en un film que no tengo muy claro si estará grabado de forma tradicional o usará las técnicas del estilo found footage.

Sea como fuere, la cinta promete hacernos cambiar nuestra opinión sobre arqueólogos y pirámides y estoy seguro que será un film capaz de inspirar a Iker Jiménez y los suyos a un programa especial sobre el origen y uso de estas míticas construcciones egipcias.



Amityville: The Awakening (2 de Enero de 2015 – Fecha USA)

Los sucesos paranormales ocurridos en Amityville han inspirado multitud de historias cinematográficas, pero parece que tras el último remake se explorará la historia de los supervivientes de aquel terrorífico instante de la historia paranormal norteamericana.

En ‘The Awakening’ veremos como el mal de Amityville permanece en uno de los supervivientes que quedo en coma, y como a través de esta indefensa criatura seguirá atormentando a quienes le rodeen.



Cub (sin fecha de estreno)

Esta cinta es a día de hoy casi un total misterio debido a que no se conocen prácticamente trabajos de su realizador, un tal Jonas Govaerts, pero teniendo en cuenta que esto es algo habitual en el género de terror, hay que decir que con su tráiler promocional para el próximo Festival Internacional de Toronto ha conseguido captar nuestra atención.

La trama no me ha quedado muy clara, pero parece que todo girara en torno a un campamento de scouts en el que algún tipo de entidad maligna sembrara el caos, haciendo que tanto niños como monitores se ataquen unos a otros llevados por el pánico y un intenso apetito de violencia.

El producto parece muy original, pero veremos si consigue distribución fuera de los festivales, ya que de momento, ni siquiera tiene distribución en USA.



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Hoy 2 de septiembre, nos hemos enterado de que Jimi Jamison, el segundo vocalista del grupo ‘Survivor’ ha muerto a los 63 años de un ataque al corazón y debido a que interpreto algunos de los temas estelares de la banda sonora de Rocky, hemos aprovechado para traeros una lista de temas vocales pertenecientes a películas de los años ochenta que estamos seguro que te encantan.

10 Canciones de bandas sonoras ochenteras que seguro que amas
El número de canciones de este tipo es enorme ya que, como seguro que sabréis, la década de los ochenta fue especialmente prolífica en música y clásicos cinematográficos, así que lejos de querer realizar un ranking, la lista viene a refrescar temas pertenecientes a películas muy populares que, estoy seguro, que todo el mundo recordara.

Aclarado este detalle, empezamos con la lista, en la que el primer lugar lo ocupa un tema del fallecido Jimi Jamison, a quien le deseamos que descanse en paz y le agradecemos todo lo que hizo por la música.

‘Burning Heart’ de Survivor para la BSO de ‘Rocky IV’

Pese a que el tema más conocido de la banda sonora de Rocky es probablemente ‘Eye of the Tiger’, se trata de un tema que en su momento interpreto David Bickler antes de que Jamison (anterior vocalista de Cobra) lo sustituyera. Es por eso, que destacamos este tema, el cual, al igual que la mayoría de temas que acompañaron a Rocky os habrán acompañado en algún que otro día de entrenamiento.



‘The Moment of Truth’ de Survivor para la BSO de ‘Karate Kid’

Por su labor en el AOR (Adult Oriented Rock), Jamison bien se merece aparecer otra vez en este listado, y aunque en esta ocasión no lo hace con el que para mí es el mejor tema musical de este film de artes marciales, hay que admitir que se trata de una canción que también nos trae estupendos recuerdos.



‘Cry Little Sister’ de Gerard McMann para la BSO de ‘Jóvenes Ocultos’ (The Lost Boys)

Y de dos cintas de tortas, a una de vampiros que cuenta con una gran BSO. “Jóvenes Ocultos”, un film protagonizado por unos jóvenes Kiefer Sutherland y Corey Feldman que está dirigido por Joel Schumacher, realizador que tras joyas como estas nos castigó con sus cintas de Batman.

El tema ‘Cry Little Sister’ está vinculado inconfundiblemente con el este particular film de vampiros, y es un gustazo escucharlo cada vez que se puede.



‘Ghostbusters’ de Ray Parker Jr. para la BSO de ‘Cazafantasmas’

Con un estilo muy diferente a los temas anteriores, la BSO de Cazafantasmas es otro clásico inconfundible y siendo sinceros, hay que decir que ha envejecido realmente bien…. ¿A quién vas a llamar?



‘The NeverEnding Story’ de Limahl para la BSO de ‘La Historia Interminable’

Uno de los clásicos juveniles más recordados de los ochenta (y hay muchos excepcionales) es sin lugar a dudas ‘La Historia Interminable’, la adaptación del libro de Michael Ende que a muchos nos descubrió los caminos hacia el país de la fantasía, un lugar donde seguro que vivía el peluquero de Limahl, el autor de este precioso tema que tantas veces oímos en los ochenta.



‘Magic Dance’ de David Bowie para la BSO de ‘Dentro del Laberinto’

Siguiendo con temazos perteneciente a películas de fantasía no podíamos ignorar al gran David Bowie, quien haciendo de sí mismo interpretaba al malvado y cantarín rey de los goblins en este clásico del grandísimo y también fallecido Jim Henson.



‘You´re the best around’ de Joe Esposito para la BSO de Karate Kid

Y volvemos a películas ya tratadas pero atendiendo a temas musicales diferentes como este enorme “You´re the best around’ de Joe Esposito, tema que junto al tema exclusivamente instrumental (sin voces) de Bill ContiTraining Hard’ me parecen las mejores canciones del film (sin menospreciar el gran tema de Survivor).



‘The Eye of the Tiger’ de Survivor para la BSO de Rocky III

Todos los temas incluidos en las diferentes BSO de Rocky resultan especialmente relevantes dentro de los temas ochenteros, pero hay que admitir que este “Ojo del Tigre” es probablemente un himno para deportistas y cinéfilos, y como tal no puede faltar en esta lista ni en ninguna dedicada a subir nuestros ánimos.



‘It´s a Long Road’ de Jerry Goldsmith con Dan Hill a la voz para la BSO de Rambo / Acorralado (First Blood)

Y continuamos con otra cinta de Stallone, en este caso, a primera película en la que conocimos a John Rambo. Su BSO es básicamente instrumental, pero como colofón a una gran película y un enorme trabajo, su compositor, Jerry Goldsmith nos ofreció una versión cantada de ‘It´s a long road’ el tema principal del film, a quien le puso voz un para mi desconocido Dan Hill. ¡MUY GRANDE!



‘I still believe’ de Tim Cappello para la BSO de ‘Jóvenes Ocultos’ (The Lost Boys)

Para terminar, volvemos al film de Joel Schumacher y aunque en su BSO sonaban temas tan grandes como el ‘People are Strange’ de The Doors, nos quedamos con el tema de Tim Cappello ya que a diferencia del tema de Jim Morrison, este si fue compuesto en los ochenta y su saxo es realmente un sonido muy característico de la década.



Y hasta aquí la lista. Sin duda, he revelado cuales fueron algunos de mis títulos favoritos de los ochenta, y si bien hay muchos, pero que muchos más, puedo concluir que estos temas musicales están siempre conmigo.

¿Os atrevéis a revelar cuales son vuestros temas predilectos? ¡Animo y si además os ha gustado el post, no dudéis en compartir y seguirnos en nuestras redes sociales.




Guardianes de la Galaxia se ha convertido en la película más taquillera de Estados Unidos en lo que va de año (en España ya la han visto más de un millón de espectadores), y si bien, eso le asegura una secuela más que garantizada, también hace que siga estando de máxima actualidad.

Karen Gillan perdiendo el pelo


A las recientes galerías de cosplays basada en sus personajes o los diferentes trabajos de arte conceptual que se pueden encontrar por la red, ahora se suma un documento inédito hasta la fecha: el video en el que Karen Gillan, la actriz que interpreta a la malvada Nebula, se despide de su bonita cabellera.

El clip de apenas dos minutos, nos muestra como los estilistas trabajaron previamente en agrupar el pelo de la actriz de forma que se pudieran extraer extensiones de su cabello natural, y tras cortar los mechones oportunos y meter la maquinilla eléctrica, una siempre bien humorada Karen Gillan se reía de sí misma cantando el tema "Nothing Compares" de Sidnear O´Connor, una cantante que como recordareis también lucia su cuero cabelludo sin pelo alguno.

Aquí tenéis el video, el cual, me hace pensar en mi futuro “pelón”.

Hace poco os traíamos un video que respondía a la pregunta ¿Cómo hubiera sido la cinta de Pixar ‘Up’ de haber sido dirigida por Michael Bay? y, hoy, volvemos a fantasear con tráilers imposibles haciéndonos de nuevo esta pregunta pero cambiando ‘Up’ por ‘Los Increíbles’ y a Michael Bay por un director en condiciones: Christopher Nolan.

¿Y si Christopher Nolan hubiera dirigido 'Los Increibles'?

La respuesta a esa pregunta nos la trae Bobby Burns, quien en su canal de youtube ha colgado un tráiler de como seria la película de superhéroes de Disney/Pixar en las manos del director de la última exitosa saga cinematográfica del Caballero Oscuro.

Teniendo en cuenta que ‘Los Increíbles’ se basa de forma bastante patente en un clásico como es Watchmen, el resultado de la mezcla de Nolan (que en breve estrenará 'Interstellar') y Pixar es espectacular, y vuelve a demostrar lo diferente que puede ser un tráiler al cambiar música y montaje.

Os animo a que le echéis un vistazo y espero que como yo, estéis deseosos de ver la nueva creación de estos tipos que se perfilan como los maestros del What if? en youtube.


Ayer jueves, Entertainment Weekly nos mostraba las diferentes portadas basadas en The Walking Dead con las que vería la luz el número de septiembre de esta revista, y hoy, nos ofrecen algunas de las imágenes que podremos ver en su interior.

The Walking Dead T5: Tráiler recreado con fichas de Lego y nuevas imágenes de los protagonistas
Aprovechando la publicación de dichas instantáneas, os traemos una estupenda recreación del primer tráiler oficial de la quinta temporada de The Walking Dead pero realizado con figuras y fichas de Lego, y aunque parezca que un producto infantil y esta serie no puedan ir de la mano, el resultado es realmente espectacular.



Volviendo al tema de las imágenes, vemos que Entertainment Weekly ha centrado su atención exclusivamente en Rick (Andrew Lincoln), Michonne (Danai Gurira), Glenn (Steven Yeun), Maggie (la guapísima y sexy Lauren Cohan) y Daryl (Norma Reedus), y si bien, es lógico que no muestren al extenso reparto que protagoniza actualmente esta serie de zombis, nos hace pensar que estos personajes tendrán más importancia que otros durante la quinta temporada de The Walking Dead.

Os dejamos por aquí las imágenes y seguro que en breve volvemos a hablar de esta serie que, como sabéis, vuelve a la parrilla televisiva el próximo 12 de octubre en AMC USA y el 13 en Fox España.

Norman Reedus como Daryl Dixon en EW y la 5ª temporada de The Walking Dead

Danai Gurira como Michonne en EW y la 5ª temporada de The Walking Dead

Andrew Lincoln como Rick Grimes en EW y la 5ª temporada de The Walking Dead

Los protagonistas de la 5ª temporada de The Walking Dead en EW
Aunque no he prestado mucha atención a todo el revuelo que se está montando alrededor del show mediático que busca ayudar a los enfermos de ELA (esclerosis lateral amiotrófica), hoy hare un alto en el camino debido a que uno de los últimos actores que se ha subido al carro es Henry Cavill, y si bien, en otra situación hubiera pasado de él, lo traemos al blog ya que se ha sometido al reto con su traje de Superman durante el rodaje de ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’

Henry Cavill y Amy Adams Ice Bucket


El actor ha aceptado el reto junto a su compañera de rodaje Amy Adams (que interpreta a Lois Lane) y se ha enfrentado a esta hazaña viral de una forma digna del hombre de acero, ya que no satisfecho con aguantar un cubo de agua helada sobre su cabeza, ha aguantado que la práctica totalidad de asistentes del film le atormenten con cubos, cada vez más grandes, que portan este imprescindible elemento en formato casi helado.

El resultado seguro que genera muchas visitas, y si con ello se logra ayudar a quienes lo necesitan (y hago hincapié en que habría otras formas menos gilis para ello), hoy me doy por satisfecho.

En fin... echadle un vistazo… seguro que luego os preguntáis por el tamaño de las bolas del hombre de acero.


El próximo 17 de octubre, y con un retraso de más de dos meses respecto a su estreno en Estados Unidos y otros muchos países del mundo, ‘Ninja Turtles’ (Las Tortugas Ninjas) llegará a España, y tratándose de la renovación de unos personajes icónicos que han acompañado a diferentes generaciones, está claro que se trata de uno de los films a los que más atención le debemos de prestar en De Fan a Fan.

Evolución Tortugas Ninjas

Hoy, y aunque todavía nos queda un buen lapso de tiempo hasta su estreno, he creído oportuno dar un repaso a la historia de estos héroes en los diversos formatos en los que han tenido presencia, y aunque abarcar todas sus facetas no es fácil, creo que a través de este post podréis ver claramente la evolución de los personajes creados por Peter Laird y Kevin Eastman en 1983.

Debido a su amplia diversificación en el campo de los comics, los juguetes y los videojuegos, me he centrado en las versiones principales de estos héroes, los cuales, pese a llevar entre nosotros más de treinta años, continuaran siendo adolescentes ad eternum.

Año 1983. La creación del concepto.

Los que crecisteis en los años 80 recordareis que por aquel entonces el fenómeno ninja estaba muy de moda, e influenciados por cintas como “El Guerrero Americano”, y principalmente por cómics como Daredevil o Ronin, Peter Laird y Kevin Eastman decidieron hacer la gracia de entremezclar a una criatura tan lenta como las tortugas con los sigilosos y letales guerreros ninjas.

El resultado fue el que veis en la imagen y sus autores quedaron enamorados del concepto, dando el año siguiente el salto a los comics con la primera serie de Las Tortugas Ninjas.

Primera Tortuga Ninja 1983


Año 1984 y 1986. Teenage Mutant Ninja Turtles en los cómics.

Uniendo la idea de una tortuga ninja y el éxito de la colección “Los Nuevos Mutantes” de Marvel (el grupo adolescente de los X-Men), Laird y Eastman decidieron llamar Teenage Mutant Ninja Turtles (Tortugas mutantes adolescentes ninjas) a su obra, en la cual, y debido a que se publicaba en blanco y negro, cada personaje usaba un arma diferente para otorgar identidad a cada miembro de este equipo tan particular.

Primer cómic Tortugas Ninjas 1983

 Dos años después, en 1986, la colección seguía cosechando éxito y cuando el cómic dio el salto a una edición en color, se cambiaron un poco las proporciones de los héroes y se coloreó la máscara/antifaz de un único color: el rojo, el cual se mantiene hasta la actualidad en los comics a diferencia de las encarnaciones más “coloreadas” del mundo animado y cinematográfico, el cual, todo hay que decirlo, siempre ha tenido historias más infantiles que en la versión de los comics.

Primer cómic color Tortugas Ninjas 1984
1987. El boom animado, las pizzas y el aluvión de merchandising

Tras arrasar en el mundo de los cómics, Las Tortugas Ninjas daban el salto al mundo de la televisión en una serie que es recordada por la mayoría del público de la época y en la que se usaron diferentes colores para las máscaras (y cinturones con las siglas) en un claro movimiento de hacer el producto más accesible para los niños.



La serie, que ofreció un éxito mundial a los personajes introdujo la pasión por la pizza en estos héroes (y en el que suscribe, quien no había probado dicho plato hasta entonces) y produjo una oleada de merchandising como pocas veces se ha visto en jugueterías y otros medios.

De esa época recuerdo con especial cariño el mueble para cuatro jugadores que había en los salones recreativos y los diferentes videojuegos que existían, los cuales fueron los únicos elementos de las Tortugas Ninjas con los que pude disfrutar.

recreativa Tortugas Ninjas 1989

 1990. Las primeras películas de imagen real

Tras el éxito televisivo, y como era normal, llegó el turno de lanzar a la pantalla grande a estos héroes, y gracias a los talleres de criaturas animatrónicas de Jim Henson, Leonardo, Donatello, Raphael y Michaelangelo cobraban vida en unas películas que causaron furor en la época.

En total fueron tres cintas las que se estrenaron (1990, 1991 y 1993) y entendiéndolas con un poco de retrospectiva podemos decir que fueron las primeras adaptaciones de comics al cine que realmente tuvieron un éxito espectacular, inspirando incluso un musical (patrocinado por Pizza Hut).

Película Tortugas Ninjas 1990
1995. Tortugas Ninjas versión Anime / Manga

El manga y el anime empezaban a impregnarlo todo en esa época, y aunque esta OVA SuperMutants, no llego a emitirse fuera de Japón, nos proponía una versiones muy particulares de las Tortugas Ninjas en la que al más puro estilo Power Rangers nuestro héroes verdes se transformaba en versiónes evolucionadas que lucían un misterioso parecido con Lobezno.



1997 . Las Tortugas Ninjas y la hermana perdida

Ese año, y bajo la producción de Saban, (la compañía que presento Power Rangers en USA) llegaba a la televisión ‘Ninja Turtles: La Siguiente Mutación’ y aunque la serie (de imagen real) no consiguió ningún eco debido a su escasa calidad, consiguió llamar la atención debido a la introducción de una quinta tortuga ninja llamada Venus.



2003. Vuelven las verdaderas Tortugas Ninjas animadas.

Recordada como la serie de animación más fiel a los comics, en 2003 los anfibios héroes mutantes creados por Laird y Eastman volvían a la parrilla en la que se considera la mejor serie de los personajes, pero debido a que su público era más adulto, acabo injustamente olvidada.

serie Tortugas Ninjas 2003


2007. El regreso en formato CGI.

Pese al éxito de los personajes tanto en versión animada como en películas, resulta llamativo que desde 1993 no se intentara llevar a las Tortugas Ninjas al cine, y en 2007, el director Kevin Munroe conseguía luz verde para un proyecto cinematográfico que finalmente vería la luz en formato CGI. El aspecto de las Tortugas era más adulto que en las versiones animadas y el resultado fue acogido de buena manera pero no consiguieron secuela ni un éxito como el vivido con las primeras películas de los años 90.



2012. Serie animada en CGI

Influida por la película de animación CGI, Nickelodeon lanzaba al mercado una serie que continúa hasta nuestros días y en la que veíamos a las Tortugas Ninjas en una encarnación muy infantil pero que, curiosamente, está funcionando de maravilla por su mezcla de elementos del comic y su dinamismo.

serie Tortugas Ninjas 2012
2014. La película de Michael Bay y Jonathan Liebesman

Viendo el éxito de las películas de superhéroes y habiendo llegado a un excelente momento del uso de la tecnología de captura de movimiento, Jonathan Liebesman y Michael Bay traían a los cines hace unas semanas una nueva cinta de imagen real de Las Tortugas Ninjas, y su éxito, pese a las bajas expectativas ha sido tal que ya se anuncia una secuela.

En esta cinta las Tortugas Ninjas se muestran con unos diseños muy actuales que mezclan elementos típicos de los ninjas con las vestimentas de diferentes tribus urbanas, y aunque la crítica no la ha vapuleado ni elevado a los altares, esperamos que respete suficientemente a los personajes, algo que sabremos en España a partir del 17 de octubre.